inoffiziell: Pumpkin Pro (19.5) – Diese Erweiterung des ursprünglichen Pumpkin bietet zusätzliche Bedienelemente (darunter Mitten-/Seitenbearbeitung und einen Mittenband-EQ), eine zweite Sättigungsstufe und 28 wählbare Hardware-Modelle. Die Modelle stammen von Jam, ergänzt durch einige Modelle von Ash: Yellow K3 – Lavry Engineering AD122-96 MK3 Yellow X – Lavry Engineering AD122-96 MX Yellow S – Lavry Engineering AD-24-200 Savitr

Acustica Audio – Pumpkin Pro ist eine leistungsstarke, dedizierte Sättigungs- und Klangformungs-Suite, die auf der modernen Hyper3-Technologie basiert. Während die Basis-Version "Pumpkin" ursprünglich als kostenloses Halloween-Goodie veröffentlicht wurde, ist die Pro-Version ein massiv erweitertes Werkzeug für Mixing, Mastering und Sounddesign.

Es ist die Antwort von Acustica auf moderne Sättigungs-Plugins, kombiniert jedoch das Beste aus zwei Welten: präzises digitales Feedback und den unverwechselbaren Klang aufwendig gesampelter Analog-Hardware.

Die Highlights von Pumpkin Pro

Zweistufige Sättigung & EQ-Präzision

Pumpkin Pro nutzt die Aria-Engine, die für eine flüssige Bedienung und Echtzeit-Visualisierungen sorgt, was bei Acustica-Plugins lange Zeit eine Seltenheit war.

• Dual-Stage Saturation: Im Gegensatz zur Standardversion bietet Pumpkin Pro zwei unabhängige Sättigungsstufen. Du kannst aus 28 verschiedenen High-End-Modellen wählen, die von subtiler Bandwärme bis hin zu aggressiver Röhrenverzerrung reichen.

• Push/Pull EQ (LF - MF - HF): Die Suite verfügt über einen 3-Band-Mastering-EQ. Das Besondere ist das "Emphasis/De-emphasis"-Prinzip: Du kannst Frequenzen vor der Sättigung verstärken und sie danach automatisch wieder absenken. Das erlaubt es dir, die Verzerrung gezielt in bestimmten Frequenzbereichen zu forcieren, ohne die tonale Balance zu zerstören.

• Echtzeit-Visualisierung: Pumpkin Pro bietet eine beeindruckende grafische Darstellung der statischen Sättigungskurven und Wellenformen. Du siehst genau, wie das Plugin den Klang verformt.

• Shape-Control: Mit diesem Regler kannst du die Form der Verzerrungskurve manipulieren, um die Sättigung entweder drastischer oder subtiler zu gestalten.

• Oversampling bis zu 64x: Um Aliasing-Artefakte (digitale Störgeräusche) bei starker Verzerrung zu vermeiden, bietet Pumpkin Pro extrem hochwertiges Oversampling bei perfekter Phasenlage.

Wann solltest du Pumpkin Pro nutzen?

• Drums: Um Kicks mehr "Bauch" zu geben oder Snares mit harmonischer Sättigung im Mix nach vorne zu holen.

• Vocals: Für dezente Röhrenwärme oder um eine Stimme in dichten Pop-Produktionen durch "Grit" präsenter zu machen.

• Mastering: In subtilen Einstellungen, um dem gesamten Mix mehr Dichte ("Density") und analogen Zusammenhalt zu verleihen.

• Creative Sound Design: Durch das Stacking der beiden Sättigungsstufen kannst du völlig neue Klangfarben für Synthesizer oder Bässe erschaffen.

Pro-Tipp: Nutze die MF (Mid Frequency) Sektion im EQ, um Gitarren oder Vocals genau dort zu sättigen, wo sie im Mix durchkommen müssen. Durch den De-emphasis-Workflow bleibt der Sound kontrolliert, bekommt aber deutlich mehr Charakter.

Pumpkin Pro ist eines der vielseitigsten "Farben"-Plugins im Acustica-Katalog.

Firma: Acustica Audio

Volumes:

• Acustica Audio - Aero Volume A
• Acustica Audio - Aero Volume B

inoffiziell: Acusticas Gitarrenverstärker- und Effektpedal-Sammlung

• PEDALE:

Boost/Drive:

• 808 Again II: Ibanez Tubescreamer modern
• American Classic Drive: Electro-Harmonix Double Muff Nano
• American Yellow Dragon (E y D): Bogner Wessex
• Carbon Fiber: Browne Amplification The Carbon
• Danish Cinderella: DOD Overdrive 250 (glaube ich)
• Fried Fish (I y II): Friedman BE-OD
• Voller Treiber: Mosfet Full-Drive
• Japanischer 80er-Verstärker Screamer: Ibanez Tubescreamer
• Japanischer BoXX - EverGreen: Boss GT-1[OD/DS TYP – T-SCREAM (Ibanez TS-808-Modellierung) ]

Japanischer BoXX – Natürliches Fahren: Boss GT-1[OD/DS-TYP – NATÜRLICHER OD]
Japanischer BoXX – Overdrive: Boss GT-1[OD/DS-TYP – WARM OD]

• Japanisches kundenspezifisches Plexiglas:One Control Purple Plexifier

– japanische göttliche Verzerrung: Providence STAMPEDE DT SDT-2
– japanischer Superantrieb: Boss SD-1 –

Kansas Charlie: JHS Angry Charlie
– Marcus Antrieb, verkaufter Antrieb, Thermionic Pentode Burning II, Triode (Brennen, Erhitzen): Bild f Farfirld-Schaltkreisverzögerung, vielleicht ist einer ihrer Overdrives

• Minotaur II: Klon Centaur
• Not-A-Clone Günstiger: Klon KTR
• PopCorn Drive (I y II)
• Voxy Boost (y Top Boost): Vox Big Ben Overdrive
• Z-Dexter's Mammouth II: Zvex Woolly Mammoth

Unbekannt:

• American Synth Master Drive (Max und Mid)
• Box of Rock I y II
• Canadian BaBy
• Straight Driver

Distortion:

• American La Rata: ProCo RAT
• Japanische BoXX - Katze: Boss GT-1[OD/DS-TYP - RAT (Proco RAT-Modellierung)]
• Japanische BoXX - Fat Distortion: Boss GT-1[OD/DS-TYP - Fat DS]
• Japanisches GTA5 - Crunchy: Boss GT-5 [OVERDRIVE/DISTORTION-Sektion – Crunch]

– Japanischer GTA5 – Vintage Driver: Boss GT-5 [OVERDRIVE/DISTORTION-Sektion – Vintage OD]

Fuzz:
– Big Box Electro Tribute: Tonetuga Prysm –
Box voller Fuzz: Vox Tone Bender?

• Electro Double (Doppel und Single): Electro-Harmonix Double Muff
• Italienischer SoundDrop (Germanium Max und Mid, Med Fuxx, Neon (I und II)): Dallas Arbiter
• Not The Beess: TMR Bumble Buzz
• Sidekick Fuzz Special: Shin -Ei Super Fuzz 2
• Small Box Electro Tribute: Wren und Cuff The White Elk
• Voxy Fuzz 69 (Hi y Max): Vox Tone Bender
• Z-Dexter's Funk: ZVex Fuzz Factory

Unbekannt:

• American Dallas Face
• Beehive Fuzz (normal und Oktave)
• Navy Fuzz

(Ungeschriebene stammen von FXpedals)

• AMPS:

American Boutique:

• Artemus Combo: Carr Artemus Combo 30w
• Blank Car: Puede ser G&A Head Boutique RED JTM 45 de 50w
• Bubinga KF50: Komet KF50. 100w –

Chief of Match: Matchless Chieftain. 40 W
– Chubby Sound: Louis Electric – Popa Chubby Tremverb V12 212
– Custom Amp (I, II und III): Custom Audio OD100 oder PT100 (Plexi-Typ) 100 W –
geteilter Sound (I und II): geteilt durch 13 Verstärkung JRT 9/ 15. 9/15w (Fender-Tweed-Typ)

• Forge Custom Shop: Toneforge vst?
• Mazerati Racing: Dr. Z Mazerati GT Anniversary 38w
• Metropolis: Bogner Metropolis 30 Reverb. 30w
• Naughty Kitty (Ch1 und 2): Bad Cat - Hot Cat 15 15w
• Power Play 3:
• Renegade (Ch1 und 2): Egnater Renegade. 65w

American Classic:

• Amerikanisch (viele Voreinstellungen) und mexikanisch in Woodstock: Tech 21 SansAmp PSA-1 (Pre)
• Cali Atlantic: Jackson Ampworks Atlantic. 12/25/50w.
• Cali Film (I y II): Jackson Ampworks Britain 30. 30w
• California Recti Sound Lead: Mesa Boogie Classic (ich weiß nicht)
• Champion of 2523: Hilgen model 2523 „the Champion“
• Delux Vibrations (I y II ): Fender Vibrolux 35w
• John Badge
• John Bell
• Junior Sound: Fender Blues Junior 15w
• King of the Sky (Lead und Rhythmus): Tone King - Sky King 35w
• Master of Band (Clean und Drive): Fender Bandmaster 40w
• Reverb Pro: Fender Pro Reverb 40w oder 70w
• Rock Classic (y Lead): Two- Rock Classic Reverb 50/100 W

– Rock Custom (Y-Leitung): Two-Rock Custom Reverb 35/50 W oder 70/100 W
– Rock Merch: Two-Rock Onyx 50 W
– Rock Opal (Y-Leitung): Two-Rock Opal. 50 W
– Rock Studio: Two-Rock Studio Pro 15/50 W, 22/35 oder 50/100 W
– Rock TS1 (y OD): Two-Rock TS1 50/100 W
– Show Master (normal und Vibrato): Fender Showman 85 W
– The König des Vibratos: Fender Vibro-king 60w,

italienische Boutique:

• Italian Guru 5015: Gurus Amps 5015 50w
• Italian Guru Thrill (Clean, Crunch, Lead): Gurus Amps Brivido 100w

Italian Classic Amp:

• Italian Beard (Clean, Crunch, Lead): Mezzabarba Skill 30/50w
• Italian Zero Beard (I y II): Mezzabarba MZero 100w

UK Boutique:

• Corn MK50 (Crunch y OD): Cornford MK50 50w

UK Classic Verstärker:

• Mars 800 (Lead und Nrm): Marshall JCM 800 100 W
• Slash Iron (I und II): Marshall 2555SL Slash Signature 50/100 W
• Watt 50 (Bright und Nrm): Hiwatt Custom 50 DR504 50 W
• Watt MKII: Hiwatt Custom LRD MKII 20w

USA Bass Maestro:

• Bass Maestro (Kommt auf 1-4): Fender Bassman 50w
• CABINETS (dies sind die Standardlautsprecher jedes Gehäuses, aber die genauen Lautsprecher, die in Aero gesampelt wurden, können nicht bestimmt werden). FR = Frequenzresonanz, NICHT Frequenzgang):

American Boutique:

• Artemus Combo 1x12: Carr Artemus Combo Open Back (Serie Celestion G12M-65 Creamback 65 W Keramik FR 75 Hz, 2010)
• Blank Car 1x12: G&A 1x12 RED Big Size VETERAN 30 Closed Back (Serie Celestion Vintage 30 60 W FR 75 Hz 2009). -Doctor

2x12 :

Dr 2x12 75 W, geschlossene Rückseite mit Bassreflex (Stock Celestion Alnico Gold 50 W 2008 (FR 85 Hz) und G12M-25 Greenback 25 W Keramik (FR 75 Hz) 2009) – Cali Vine Basket 1 x 12: Jackson Ampworks Dual Ported 1 x 12 geschlossene Rückseite mit Bassreflex ( Stock Celestion G12H-30. FR 85 Hz. Keramik. 2001) -John 1x12: -John Peter:

• Junior 1x12: Fender Blues Junior 50 W mit offener Rückseite (Stock Celestion A-Type (Keramik), Jensen C12N (Keramik) oder Jensen P12R (Alnico). -Missisipi 4x12: -Pug Nose 1x10: -Rock 2x12: Two Rock

Offene
Rückseite . (Standardlautsprecher TR-Serie 12-65B (kundenspezifische Celestion G12-65. Keramik. FR 100 Hz. 65 W. 2007)

• THV 1x12: VHT (Standardlautsprecher VHT ChromeBack. Keramik 60-75 W)
• Twin 2x12: Fender Twin Reverb. 1968 . Open Back (Lager JBL (Fender) D120F. Alnico. Sehr niedrige FR. 100 W.)
• The Combo: Fender.

Italienische Boutique:

• Archimedes 1x12: Archimede-Verstärkungsreproduktion von Tweed Deluxe Stay 5E3 Open Back. (Lager Celestion Greenback 65 W 2010 oder Vintage 30 60w 2009. Keramik)
• Tonewood Regular 1x12: Brunetti?
• Tonewood Small 1x12: Brunetti?

Italienischer klassischer Verstärker:

• Vintage 4x12: Brunetti?
• Zero Beard 1x12: Mezzabarba StreetFighter. Geschlossene Kabine mit Bassreflex (Stock Celestion Greenback G12M 20 Heritage 20 W (75 Hz) (Keramik) 2010 oder Vintage 30 60 W 2009 (Keramik)).

UK-Boutique:

• Corn 2x12: Cornford MK50-Gehäuse mit geschlossener Rückseite. (Stock Celestion Vintage 30 60 W 2009 (Keramik)

UK Classic Amp:

• Mandarin 1x12: Orange PPC112. Geschlossene Rückseite (Stock Celestion 30).
• Mandarin 4x12: Orange PPC412. Geschlossene Rückseite (Stock Celestion 30).
• Mars 2X12: Marshall. Geschlossene Rückseite.
• Mars 4X12: Marshall. Geschlossene Rückseite.
• Mars Vintage 2x10: Marshall. Offene Rückseite.

Acustica Audio – Aero ist ein technologischer Durchbruch im Acustica-Universum. Es ist die erste Suite, die sich voll und ganz der Emulation von Gitarrenverstärkern, Boxen und Pedalen widmet und dabei die revolutionäre Aero-Engine nutzt.

Während herkömmliche Amp-Sims oft flach wirken, nutzt Aero das massive Sampling-Verfahren von Acustica, um die dynamische Interaktion zwischen Röhren, Transformatoren und Lautsprechern einzufangen.

Die Highlights von Aero

Echte Hardware-Power für die DAW

Aero ist kein einzelnes Plugin, sondern ein modulares System, das in Zusammenarbeit mit High-End-Herstellern und Boutique-Studios entstanden ist.

• Aero Amp & Cab: Es enthält Emulationen von legendären amerikanischen und britischen Verstärkern. Dank der neuen Engine reagiert das Plugin extrem realistisch auf das Volume-Poti deiner Gitarre – genau wie ein echter Röhrenamp.

• Pedal-Emulationen: Aero bietet eine Auswahl an klassischen Overdrive-, Distortion- und Fuzz-Pedalen, die nicht nur den EQ, sondern auch das komplexe Sättigungsverhalten der Original-Hardware abbilden.

• Dynamic IRs (V.V.T. Technologie): Im Gegensatz zu statischen Impulse Responses (IRs) nutzt Aero dynamische Captures, die sich je nach Eingangspegel verändern. Das sorgt für ein Spielgefühl, das sich „echt“ anfühlt.

• Hyper-Technologie: Trotz der extrem hohen Rechenlast, die für Gitarren-Sampling nötig ist, ist Aero dank der Hyper-Engine für modernes Recording optimiert und bietet eine sehr geringe Latenz.

• American & Italian Soul: Die Suite enthält Modelle, die von klassischen Tweed-Sounds bis hin zu modernen italienischen Boutique-Amps reichen.

Wann solltest du Aero nutzen? / Best Used For

• Guitar Tracking: Wenn du den Klang und das Gefühl eines echten Mikrofons vor einer Röhrenbox suchst, aber im Rechner arbeitest.

• Sound Design: Nutze die Amps und Pedale auf Synthesizern oder Vocals, um ihnen eine einzigartige analoge Zerstörung oder Wärme zu verleihen.

• Re-Amping: Schicke DI-Spuren durch Aero, um ihnen im Mix mehr Gewicht und Charakter zu geben.

Pro-Tipp: Probiere die Aero-Pedale mal auf einem parallelen Drum-Bus aus. Besonders die Fuzz-Modelle können Drums einen unglaublichen „Dreck“ und Charakter verleihen, der viel organischer klingt als Standard-Distortion-Plugins.

Aero macht Schluss mit dem "sterilen" Digitalsound bei Gitarren.

Firma: Acustica Audio

inoffiziell: Knif Soma Mastering EQ. Der Vorverstärker beherrscht den Signalweg von Ingenieur Zino Mikorey mit der Soma-Hardware.

Acustica Audio – Azure (aktuell in der Version Azure 2) ist eines der Kronjuwelen im Acustica-Katalog. Es handelt sich um eine exakte Emulation eines der exklusivsten und am feinsten abgestimmten Mastering-Equalizer der Welt: dem handgefertigten Burgess EQ (oft assoziiert mit dem legendären Sontec- oder GML-Design, aber mit einem ganz eigenen, röhrenbasierten Charakter).

Azure ist die Definition von „High-Fidelity“. Er ist dafür gemacht, einen Mix zu veredeln, ohne seine Grundstruktur zu verändern.

Die Highlights von Azure 2

Der „Mastering-Standard“ für seidigen Glanz

Azure nutzt die Hyper-Technologie, was ihn zu einem der präzisesten und gleichzeitig CPU-schonendsten Mastering-EQs von Acustica macht.

• Echter Röhren-Mastering-EQ: Die Vorlage ist ein passiver EQ mit Röhren-Ausgangsstufe. Das Ergebnis ist ein extrem offener, fast „silberner“ Klang in den Höhen und ein extrem tiefer, konturierter Bass.

• 4-Band Parametrik: Jedes Band ist extrem breitbandig und musikalisch ausgelegt. Du nutzt Azure nicht für chirurgische Eingriffe (wie das Ziehen von Störfrequenzen), sondern um die tonale Balance zu perfektionieren.

• Stereo, Dual-Mono & Mid/Side: Azure bietet volle Flexibilität für das Mastering. Besonders im M/S-Modus glänzt er, um die Mitte zu festigen und den Seiten eine unglaubliche Breite und Luftigkeit zu verleihen.

• Zwei Preamp-Modelle: Du kannst zwischen einer sauberen und einer etwas charaktervolleren Röhrenstufe wählen, um dem Signal eine subtile 3D-Tiefe zu verleihen.

• Hyper-Präzision: Die Version 2 reagiert blitzschnell und bietet eine extrem hohe Auflösung im Frequenzgang.

Wann solltest du Azure nutzen? / Best Used For

• Mastering Bus: Um dem gesamten Mix „Air“ (16 kHz+) zu verleihen, die niemals scharf klingt, oder um den Low-End-Bereich dezent zu gewichten.

• Vocal Bus: Wenn eine Gruppe von Stimmen seidig und edel klingen soll, ohne die Natürlichkeit zu verlieren.

• Acoustic Instruments: Um Klavier oder Streichern eine plastische Tiefe zu geben.

Pro-Tipp: Azure ist berühmt für seinen Shelf-Boost bei 20 kHz. Selbst wenn man ihn massiv aufdreht, klingt es nie künstlich – es öffnet den Mix einfach nach oben hin und lässt ihn „atmen“.

Azure 2 ist oft das letzte Plugin in einer Kette, bevor der Limiter kommt – es ist das „Sahnehäubchen“ auf dem Mix.

Firma: Acustica Audio

inoffiziell: Die Summit Audio-Sammlung

EQ: MPE-200 Element 78 (von Rupert Neve entworfene diskrete transgekoppelte Halbleiterschaltung der Klasse A, digital gesteuerter 2-Kanal-Mikrofonvorverstärker und 4-Band-EQ)
Kompressor: Summit DCL 200 , modifiziert mit John Hardy 990c+ Operationsverstärkern.

Acustica Audio – Sunray ist eine außergewöhnliche Suite, die in Zusammenarbeit mit Studio DMI und dem Produzenten Luca Pretolesi entwickelt wurde. Sie basiert auf einem extrem seltenen und exklusiven handgefertigten Röhren-Equipment (einem massiv modifizierten „Tube-Tech“-Style Boliden), das den typischen „Pretolesi-Sound“ definiert: Groß, breit, warm und extrem teuer klingend.

Sunray ist kein chirurgisches Werkzeug, sondern eine „Beauty-Maschine“ für den finalen Schliff.

Die Highlights von Sunray

Röhren-Luxus für den Mix-Bus

Sunray nutzt die neueste Hyper-Technologie, um das komplexe Sättigungsverhalten von Röhren und Übertragern so lebendig wie nie zuvor abzubilden.

• Zwei EQ-Modelle (Sunray EQ): * Er bietet die klassischen passiven Kurven (Pultec-Stil), aber mit einer modernen Frequenzauflage.

  • Die Höhen sind seidig und offen, während der Bassbereich diese typische Röhren-Autorität besitzt, die den Sound „fett“ macht, ohne zu matschen.

• Der Sunray Comp: Ein optischer Röhrenkompressor, der extrem musikalisch arbeitet. Er „atmet“ mit der Musik und ist perfekt geeignet, um Vocals oder einen kompletten Mix sanft zu verdichten.

• Texture & Saturation: Das Plugin verfügt über eine ausgeklügelte Preamp-Sektion. Du kannst zwischen verschiedenen Sättigungsstufen wählen, um harmonische Obertöne hinzuzufügen, die den Sound „3D“ wirken lassen.

• Hyper-Engine: Dank der Hyper-Technologie reagiert der Kompressor blitzschnell und die CPU-Last bleibt für ein Plugin dieser Güteklasse erstaunlich niedrig.

Wann solltest du Sunray nutzen?

• Mix Bus: Um dem gesamten Song diesen „fertigen“ Schallplatten-Glanz und eine angenehme Wärme zu verleihen.

• Vocals: Ideal für Lead-Vocals, die seidig und präsent klingen sollen, ohne jemals scharf zu werden.

• Mastering: Wenn ein Track zu „digital“ oder „kalt“ klingt, wirkt Sunray wie ein analoges Heilmittel.

Pro-Tipp: Nutze den Sunray EQ für einen subtilen Boost bei 12 kHz oder 16 kHz. Die Art und Weise, wie die Röhrenemulation hier „Luft“ hinzufügt, ist unerreicht und lässt den Mix sofort hochwertiger wirken.

Sunray ist das Plugin für den „Million-Dollar-Sound“.

Firma: Acustica Audio