Acustica Audio – Brighton Opto Tube Comp (entwickelt von London Acoustics) ist eine Emulation eines extrem seltenen, handgefertigten britischen Boutique-Kompressors. Es handelt sich um einen optischen Röhrenkompressor, der für seinen warmen, cremigen und musikalischen Klang berühmt ist.

Brighton ist die perfekte Wahl, wenn du keine aggressive Kompression suchst, sondern ein Signal "veredeln" und rhythmisch sanft kontrollieren möchtest.

Der "Gentleman" unter den Kompressoren

Im Gegensatz zu schnellen FET-Kompressoren (wie dem 1176) reagiert ein Opto-Kompressor wie der Brighton bauartbedingt etwas langsamer und "gutmütiger". Die Kombination mit einer Röhrenstufe verleiht dem Sound eine seidige Textur.

Die Highlights von Brighton

• Opto-Charakteristik: Die Pegelreduktion erfolgt sehr weich. Das macht Brighton ideal für Vocals oder Bass, da die Transienten nicht "zerquetscht" werden.

• Röhren-Wärme (Tube Stage): Der Brighton enthält eine wunderschön gesampelte Röhren-Vorverstärkerstufe. Sie fügt eine subtile Sättigung hinzu, die besonders in den Hochmitten für eine angenehme Glättung sorgt.

• Sidechain-Filter: Mit dem integrierten High-Pass-Filter für den Sidechain kannst du verhindern, dass tiefe Frequenzen (z. B. bei einem Bass oder Bus) den Kompressor zu stark triggern.

• Zwei Modi (Classic & Enhancer): Brighton bietet oft verschiedene Modi, um entweder rein technisch zu komprimieren oder den Klang gleichzeitig harmonisch zu bereichern.

• Mix-Regler: Für parallele Kompression direkt im Plugin, um die Dynamik zu kontrollieren, aber die ursprüngliche Energie des Signals beizubehalten.

Wann solltest du Brighton nutzen?

• Vocals: Brighton ist ein absoluter Favorit für Gesang. Er glättet die Performance und lässt die Stimme "teuer" und präsent klingen.

• Bass: Er hält den Bass fest im Mix, ohne den natürlichen Punch zu nehmen.

• Acoustic Guitar: Verleiht dem Zupfen eine seidige Konsistenz.

• Mix Bus: In sehr dezenten Einstellungen (1-2 dB Reduktion) gibt er dem gesamten Mix ein analoges Finish.

Pro-Tipp: Nutze Brighton in Kombination mit dem Osaka Mix EQ. Erst mit Osaka chirurgisch aufräumen und dann mit Brighton den Sound "zusammenkleben" und mit Röhrenwärme anreichern.

Firma: Acustica Audio - London Acoustics

inoffiziell: Pumpkin Pro (19.5) – Diese Erweiterung des ursprünglichen Pumpkin bietet zusätzliche Bedienelemente (darunter Mitten-/Seitenbearbeitung und einen Mittenband-EQ), eine zweite Sättigungsstufe und 28 wählbare Hardware-Modelle. Die Modelle stammen von Jam, ergänzt durch einige Modelle von Ash: Yellow K3 – Lavry Engineering AD122-96 MK3 Yellow X – Lavry Engineering AD122-96 MX Yellow S – Lavry Engineering AD-24-200 Savitr

Acustica Audio – Pumpkin Pro ist eine leistungsstarke, dedizierte Sättigungs- und Klangformungs-Suite, die auf der modernen Hyper3-Technologie basiert. Während die Basis-Version "Pumpkin" ursprünglich als kostenloses Halloween-Goodie veröffentlicht wurde, ist die Pro-Version ein massiv erweitertes Werkzeug für Mixing, Mastering und Sounddesign.

Es ist die Antwort von Acustica auf moderne Sättigungs-Plugins, kombiniert jedoch das Beste aus zwei Welten: präzises digitales Feedback und den unverwechselbaren Klang aufwendig gesampelter Analog-Hardware.

Die Highlights von Pumpkin Pro

Zweistufige Sättigung & EQ-Präzision

Pumpkin Pro nutzt die Aria-Engine, die für eine flüssige Bedienung und Echtzeit-Visualisierungen sorgt, was bei Acustica-Plugins lange Zeit eine Seltenheit war.

• Dual-Stage Saturation: Im Gegensatz zur Standardversion bietet Pumpkin Pro zwei unabhängige Sättigungsstufen. Du kannst aus 28 verschiedenen High-End-Modellen wählen, die von subtiler Bandwärme bis hin zu aggressiver Röhrenverzerrung reichen.

• Push/Pull EQ (LF - MF - HF): Die Suite verfügt über einen 3-Band-Mastering-EQ. Das Besondere ist das "Emphasis/De-emphasis"-Prinzip: Du kannst Frequenzen vor der Sättigung verstärken und sie danach automatisch wieder absenken. Das erlaubt es dir, die Verzerrung gezielt in bestimmten Frequenzbereichen zu forcieren, ohne die tonale Balance zu zerstören.

• Echtzeit-Visualisierung: Pumpkin Pro bietet eine beeindruckende grafische Darstellung der statischen Sättigungskurven und Wellenformen. Du siehst genau, wie das Plugin den Klang verformt.

• Shape-Control: Mit diesem Regler kannst du die Form der Verzerrungskurve manipulieren, um die Sättigung entweder drastischer oder subtiler zu gestalten.

• Oversampling bis zu 64x: Um Aliasing-Artefakte (digitale Störgeräusche) bei starker Verzerrung zu vermeiden, bietet Pumpkin Pro extrem hochwertiges Oversampling bei perfekter Phasenlage.

Wann solltest du Pumpkin Pro nutzen?

• Drums: Um Kicks mehr "Bauch" zu geben oder Snares mit harmonischer Sättigung im Mix nach vorne zu holen.

• Vocals: Für dezente Röhrenwärme oder um eine Stimme in dichten Pop-Produktionen durch "Grit" präsenter zu machen.

• Mastering: In subtilen Einstellungen, um dem gesamten Mix mehr Dichte ("Density") und analogen Zusammenhalt zu verleihen.

• Creative Sound Design: Durch das Stacking der beiden Sättigungsstufen kannst du völlig neue Klangfarben für Synthesizer oder Bässe erschaffen.

Pro-Tipp: Nutze die MF (Mid Frequency) Sektion im EQ, um Gitarren oder Vocals genau dort zu sättigen, wo sie im Mix durchkommen müssen. Durch den De-emphasis-Workflow bleibt der Sound kontrolliert, bekommt aber deutlich mehr Charakter.

Pumpkin Pro ist eines der vielseitigsten "Farben"-Plugins im Acustica-Katalog.

Firma: Acustica Audio

inoffiziell: Gates/Retro Instruments Collection
Kompressor ist ein Gates/Retro Instruments Sta-Level

Stereo-EQ: RETRO 2A3 (ähnlich einem Pultec)

Liste der Vorverstärker
Line / Mic: Von 1 bis 5: Gates Gatesway Vintage Tube Console
CUST – EST: Retro Instruments – 2A3 Pre
CUST – CMP: Retro Instruments – Sta-Level Pre
CUST – PM1: Retro Instruments 500PRE MONO1 (drei Röhren-Mikrofonvorverstärker)
CUST – PM2: 500PRE MONO2
CUST – PST: 500PRE STEREO

Acustica Audio – Smoke ist eine Hommage an den „Goldenen Zeitalter“ des US-amerikanischen Rundfunks und der Aufnahmetechnik der 1950er und 60er Jahre. Es fängt den warmen, cremigen und autoritären Sound ein, der für alte Röhrengeräte aus den USA typisch ist – oft als der „posh“ (vornehme) Sound bezeichnet.

Die Suite ist in drei Hauptkomponenten unterteilt: einen Stereo-EQ, einen spezialisierten Kompressor und einen kompletten Channelstrip.

1. Smoke Stereo EQ (Die „lila“ Magie)

Obwohl Acustica oft den Begriff „Purple-Style“ verwendet, ist dies ihre Interpretation der legendären passiven Röhren-EQs im Pultec-Stil (speziell inspiriert durch das moderne High-End-Gerät Retro Instruments 2A3).

• Musikalisches Formen: Wie ein klassischer Pultec ist er für breite, musikalische Kurven gedacht. Er ist unschlagbar darin, „Air“ in den Höhen und „Weight“ im Bass hinzuzufügen, ohne jemals harsch zu klingen.

• Erweiterte Features: Im Gegensatz zur originalen Vintage-Hardware bietet Smoke eine größere Auswahl an Frequenzpunkten für mehr Flexibilität in modernen Mixen.

• Preamp-Sektion: Er enthält eine beeindruckende Sammlung von 15 verschiedenen Preamps, von Röhren-Mischverstärkern bis hin zu eigenständigen Vintage-Geräten.

2. Smoke Comp (Das Vari-Mu Arbeitstier)

Das Herzstück der Suite ist der Kompressor, der einem berühmten amerikanischen Vari-Mu-Röhrenbegrenzer von 1956 nachempfunden ist.

• Sanftes Leveling: Dies ist kein „zackiger“ VCA-Kompressor, sondern ein Werkzeug, das Spuren elegant zusammenklebt. Er ist bekannt dafür, den Sound „dicker“ und „cremiger“ zu machen.

• Drei Modi:

  • Single: Langsam und glatt, perfekt für Bass oder Vocals.

  • Double: Der Allrounder für die meisten Signale.

  • Triple: Die schnellste Reaktion, um Transienten abzufangen, ohne die Musikalität zu verlieren.

3. Smoke Strip

Die „All-in-One“-Lösung: Er kombiniert den 4-Band-EQ, Hoch- und Tiefpassfilter, die Preamps und den Röhrenkompressor in einer einzigen Oberfläche.

Wann solltest du Smoke nutzen?

• Vocals: Er verleiht Stimmen einen „teuren“ Glanz und sorgt dafür, dass sie sich wie von selbst in den Mix einbetten.

• Drums: Exzellent auf dem Drum-Bus, um dem Schlagzeug eine röhrengeprägte Dichte und Wärme zu verleihen.

• Bass: Der „Single“-Modus des Kompressors ist eine Geheimwaffe, um Basspegel konstant zu halten und gleichzeitig ein schönes „Grollen“ hinzuzufügen.

• Mastering: Der Stereo-EQ ist fantastisch als finaler Schliff, um einem flach klingenden Master eine edle Note zu geben.

Pro-Tipp: Nutze den Smoke Comp im „Triple“-Modus auf dem Drum-Bus. Er „quetscht“ den Sound nicht einfach zusammen, sondern legt eine Art „seidigen Teppich“ über die Transienten, was den Mix sofort nach einer High-End-Produktion klingen lässt.

Firma: Acustica Audio

inoffiziell: Acustica/SoundDrops erste Veröffentlichung eines Acqua-Bassverstärkers/-gehäuses.

GR Bass – Bassverstärker der GR ONE-Serie (One 350 oder One 800)

GR Bass – AT 212 (2×12 Carbonfaser-Bassgehäuse)

Aufnahmemikrofone
AMERICAN DYNAMIC 57 – Shure SM57
AMERICAN RIBBON 10 – Royer Labs R-10
GERMAN CONDENSER 47 – Neumann U47 FET
GERMAN DYNAMIC 421 – SENNHEISER MD421

Acustica Audio – Graphite ist eine hochpräzise Mastering- und Mixing-Suite, die auf einer extrem seltenen und modernen italienischen High-End-Konsole basiert. Während Suiten wie Smoke oder Henry für Vintage-Schmutz stehen, ist Graphite das genaue Gegenteil: Es steht für absolute Reinheit, enorme Dynamik und ultimative Präzision.

Man kann es als das „Präzisionswerkzeug“ unter den Acustica-Plugins bezeichnen.

Die Highlights von Graphite

Transparenz auf höchstem Niveau

Graphite emuliert eine Konsole, die für ihre extrem saubere Signalführung und ihren riesigen Headroom bekannt ist.

• Ultra-transparenter EQ: Der 4-Band-Equalizer ist chirurgisch präzise. Er erlaubt es dir, problematische Frequenzen zu ziehen oder Glanz hinzuzufügen, ohne das ursprüngliche Signal zu verfärben. Es ist der ideale EQ für Mastering-Aufgaben.

• Vielseitige Dynamics: Der Kompressor in Graphite ist extrem schnell und bietet eine unglaubliche Kontrolle über die Transienten. Er eignet sich hervorragend, um die Dynamik eines Mixes zu bändigen, ohne dass man die Kompression „hört“.

• Preamps & Textur: Auch wenn Graphite auf Reinheit ausgelegt ist, enthalten die Preamps subtile harmonische Obertöne, die dem digitalen Signal eine „analoge Greifbarkeit“ verleihen, ohne es zu verfälschen.

• Hyper-Technologie: Dank der Hyper-Engine bietet Graphite eine flüssige Bedienung und eine sehr akkurate Darstellung der Wellenformen und Pegel.

Wann solltest du Graphite nutzen?

• Mastering: Wenn ein Mix bereits gut klingt und nur noch eine subtile tonale Korrektur oder eine sanfte Verdichtung benötigt, ohne den Charakter zu verändern.

• Acoustic Music & Classical: Überall dort, wo natürliche Klangtreue oberste Priorität hat.

• Drums: Um Transienten extrem präzise zu kontrollieren, ohne den „Punch“ durch Sättigung zu verlieren.

• Bus Processing: Ideal als sauberer „Glue“ für Instrumentengruppen.

Pro-Tipp: Nutze Graphite, wenn du das Gefühl hast, dass andere Acustica-Plugins (wie Gold oder Sand) den Sound zu stark färben. Graphite bewahrt die Integrität deines Mixes und fügt lediglich eine professionelle Politur hinzu.

Graphite ist das "Skalpell" in deinem Plugin-Schrank.

Firma: Acustica Audio