Quad Frohmage von Ohmforce ist ein legendäres, fast schon kultverehrtes Filter-Plug-in, das für sein extremes Sounddesign-Potenzial und seinen (typisch für Ohmforce) eigenwilligen, verspielten Look bekannt ist.

Es ist weit mehr als ein einfacher EQ oder Filter; es ist ein komplexes Filter-System, das Klänge komplett transformieren kann.

1. Die Architektur: Vier Filterbänke

Der Name "Quad" verrät es: Das Plug-in besitzt vier identische Filterbänke. Diese können:

• Parallel geschaltet werden (alle Filter arbeiten gleichzeitig am Signal).
• Seriell geschaltet werden (Filter 1 geht in Filter 2, etc.).
• Oder in komplexen Kombinationen geroutet werden.

Jeder dieser vier Filter ist extrem flexibel und bietet verschiedene Modi wie Low-pass, High-pass, Band-pass, Peak und ein spezielles Comb-Filter (Kammfilter).

2. Das Herzstück: Die Modulation

Was Quad Frohmage so mächtig macht, ist die Modulationsmatrix. Fast jeder Parameter kann von verschiedenen Quellen bewegt werden:

• LFOs: Für rhythmische Bewegungen.
• Envelope Follower: Das Filter reagiert auf die Dynamik (Lautstärke) des Eingangssignals.
• ADSR-Hüllkurven: Getriggert durch MIDI oder Audio.
• XADSR: Eine erweiterte Form der Hüllkurve für noch komplexere Verläufe.

3. Verzerrung und Wärme

Jeder der vier Filterkanäle verfügt über eine eigene Distortion-Einheit (Übersteuerung). Du kannst wählen, ob das Signal vor oder nach dem Filter verzerrt wird. Das macht es ideal für aggressive Basslines, industrielle Texturen oder um digitalen Synths einen analogen, "schmutzigen" Charakter zu verleihen.

4. Das "Ohmforce-Feeling"

Ohmforce-Plug-ins sind berühmt für zwei Dinge:

1. Hier-and-Now-Morphing: Man kann zwischen verschiedenen Presets oder Einstellungen morphen, was organische Übergänge ermöglicht.
2. Das Design: Die Benutzeroberfläche (GUI) ist oft sehr farbenfroh und unkonventionell gestaltet (manchmal gibt es auch ein "Classic"-Skin für diejenigen, die es übersichtlicher mögen).

Typische Einsatzbereiche

• Drum-Loops: Ein statischer Beat kann durch rhythmisch modulierende Filter in eine lebendige, wabernde Percussion-Spur verwandelt werden.
• Pads und Atmosphären: Erzeugung von Texturen, die sich über die Zeit ständig verändern.
• Resonator-Effekte: Durch die Kammfilter können metallische, physische Klänge erzeugt werden, die fast wie ein eigenes Instrument klingen.

Zusammenfassung

Quad Frohmage ist nichts für Leute, die nur schnell ein paar Bässe absenken wollen. Es ist ein kreatives Biest für Sounddesigner und Produzenten, die Klänge verbiegen, zerhäckseln und in neue Sphären hieven wollen. Es ist berüchtigt für seine Resonanzen, die so extrem eingestellt werden können, dass sie selbst zu schwingen beginnen (Self-Oscillation).

Kurz gesagt: Wenn du ein Filter suchst, das "Charakter" und "Chaos" beherrscht, ist dies einer der Klassiker am Markt.

Firma: Ohmforce

OhmBoyz ist zweifellos einer der bekanntesten Klassiker von Ohmforce und gilt in der Producer-Szene als eines der kreativsten Multi-Tap Delay-Plug-ins, die je entwickelt wurden.

Es ist weit mehr als ein einfaches Echo; es ist eine komplexe Feedback-Maschine, die Rhythmen, Filter und Verzerrungen in einer Weise kombiniert, die fast schon an ein eigenständiges Instrument grenzt.

1. Die Architektur: Vier Delays in einem

Das System ist in zwei Hauptstufen unterteilt:

• Die 4 Pre-Delays: Bevor das Signal in die Haupt-Delay-Sektion geht, wird es durch vier unabhängige kleine Delays geschickt. Diese sind entscheidend für den Aufbau komplexer rhythmischer Muster (Multi-Taps), die weit über das simple "Viertelnoten-Echo" hinausgehen.
• Die 2 Haupt-Delay-Units: Danach landet das Signal in zwei großen Delay-Einheiten, die das klassische Feedback und die langen Echo-Fahnen erzeugen.

2. Klangformung: Filter und Distortion

Was den "OhmBoyz-Sound" so legendär macht, ist die integrierte Bearbeitungskette innerhalb des Feedback-Wegs:

• Resonanzfilter: Jedes Delay hat Zugriff auf hochwertige Filter. Du kannst die Echos also im Laufe der Zeit dumpfer, schärfer oder "quakiger" werden lassen.
• Distortion (Overdrive): Du kannst die Echos sättigen oder komplett in die Knie zwingen. Das sorgt für diesen warmen, dubbigen und manchmal aggressiven Charakter, den man von alten Analog-Delays oder Tape-Echos kennt.

3. Exzessive Modulation

Wie bei allen Ohmforce-Tools ist die Modulation das Herzstück:

• Fast jeder Parameter kann von LFOs oder Envelope Followern gesteuert werden.
• Dies ermöglicht Effekte, bei denen sich die Delay-Zeit minimal bewegt (Chorus/Flanger-Effekte) oder die Filterfrequenz im Rhythmus des Songs wandert.

4. Das "Sustained Resonance"-Phänomen

OhmBoyz ist berüchtigt für seine Fähigkeit zur Selbstoszillation. Wenn du das Feedback hochdrehst und mit den Filtern spielst, erzeugt das Plug-in eigene Klänge, die ewig weiterklingen können – perfekt für Dub-Reggae-Effekte, spacige Übergänge oder atmosphärische Soundscapes.

Typische Einsatzbereiche

• Dub & Reggae: Der Klassiker für hypnotische, filter-modulierte Echo-Fahnen.
• Vocals: Um Stimmen in einen riesigen, psychedelischen Raum zu hüllen, ohne dass sie im Matsch untergehen.
• Elektronische Beats: Verwandelt einfache Klicks in komplexe, perkussive Rhythmus-Kaskaden.
• Transition Effects: Ideal, um am Ende eines Taktes eine "Wall of Sound" aufzubauen, die dann in den nächsten Part kollabiert.

Zusammenfassung

OhmBoyz ist ein Delay für Entdecker. Es hat diesen speziellen "analogen Schmutz" und eine Tiefe, die man bei modernen, klinisch reinen Delays oft vermisst. Wer subtile Echos sucht, ist hier fast unterfordert – wer aber Sounds in Zeit und Raum verbiegen will, für den ist dieses Plug-in ein absolutes Muss.

Fun Fact: Trotz seines Alters (es gehört zu den Urgesteinen der VST-Ära) wird es aufgrund seines einzigartigen Klangcharakters immer noch in High-End-Studios weltweit eingesetzt.

Firma: Ohmforce

OhmBoyz Infinity ist die komplett neu konzipierte, moderne Reinkarnation des legendären OhmBoyz-Delays. Während das ursprüngliche OhmBoyz ein Klassiker der frühen VST-Ära war, ist "Infinity" ein Kraftpaket für das 21. Jahrhundert, das die Grenze zwischen Delay, Synthesizer und komplexem Modulations-Prozessor komplett auflöst.

Es ist eines der tiefgreifendsten Sounddesign-Werkzeuge, die man aktuell finden kann.

1. Das Konzept: Alles ist modulierbar

Das Kernmerkmal von Infinity ist das Modulationssystem. Fast jeder Parameter des Plug-ins kann durch eine Vielzahl von Quellen gesteuert werden:

• LFOs & ADSR-Hüllkurven.
• Envelope Follower: Das Delay reagiert auf die Dynamik deines Inputs.
• Macros: Du kannst komplexe Parameter-Kombinationen auf einen einzigen Regler legen.
• Das Besondere: Die Modulationen können sich gegenseitig beeinflussen, was zu lebendigen, organischen und völlig unvorhersehbaren Klängen führt.

2. Die Signalarchitektur

Infinity ist modular aufgebaut und bietet eine enorme Flexibilität:

• Multi-Tap & Multi-Band: Du kannst das Signal nicht nur rhythmisch verzögern, sondern auch in verschiedene Frequenzbänder aufteilen und diese separat bearbeiten.
• Hochwertige Filter: Es enthält die berühmten Ohmforce-Filter (bekannt aus Frohmage), die von seidig-weich bis hin zu aggressiv-schreiend reichen.
• Integrierte Effekte: Distortion, Pitch-Shifting und Frequenzverschiebung können direkt in den Feedback-Weg eingeschleift werden.

3. "Live"-Performance und Morphing

Wie von Ohmforce gewohnt, steht die Performance im Vordergrund:

• Preset Morphing: Du kannst nahtlos zwischen verschiedenen Zuständen des Delays gleiten. Das ermöglicht fließende Übergänge, die in einer automatisierten Produktion oder live auf der Bühne spektakulär klingen.
• Vektor-Interface: Die Benutzeroberfläche ist modern, skalierbar und darauf ausgelegt, trotz der enormen Komplexität schnell bedienbar zu bleiben.

4. Von subtil bis surreal

Während man mit OhmBoyz Infinity natürlich auch ein einfaches "Slapback-Echo" erzeugen kann, liegt seine wahre Stärke im Extremen:

• Rhythmische Skulpturen: Erzeuge komplexe Patterns aus einem einzigen Klick.
• Pitch-Chaos: Durch Modulation der Delay-Zeiten und Pitch-Shifter entstehen glitschige, chorale oder disharmonische Texturen.
• Unendliche Feedbacks: Es kann als atmosphärischer Generator genutzt werden, der stundenlang neue Klanglandschaften webt, ohne dass ein neues Eingangssignal benötigt wird.

Vergleich: OhmBoyz (Classic) vs. Infinity

Fazit: OhmBoyz Infinity ist kein Tool für jemanden, der mal eben schnell ein Echo auf die Vocals legen will. Es ist ein Instrument für Klangforscher. Wenn du Sounds erschaffen willst, die man so noch nie gehört hat – weg von statischen Wiederholungen hin zu atmenden, sich entwickelnden Klangwesen – dann ist Infinity das ultimative Spielzeug.

Firma: Ohmforce

Ohmicide-S ist die moderne, komplett überarbeitete Version des legendären Ohmicide:Melohman, das jahrelang als einer der brutalsten und vielseitigsten Multiband-Distortions auf dem Markt galt. Das "S" steht für eine neue Ära in Sachen Interface, Workflow und Klangpräzision.

Es ist ein Kraftpaket für alles, was mit Sättigung, Verzerrung und klanglicher Zerstörung zu tun hat.

1. Multiband-Architektur

Das Herzstück von Ohmicide-S ist die Aufteilung des Signals in vier unabhängige Frequenzbänder. Das erlaubt eine extrem gezielte Bearbeitung:

• Du kannst den Bassbereich sauber komprimieren und sättigen, während du die Mitten komplett zerfetzt und die Höhen mit einem subtilen Glanz versiehst.
• Jedes Band hat seine eigenen Regler für Noise Gate, Dynamik, Distortion-Typ und Gain.

2. Eine riesige Auswahl an Algorithmen

Ohmicide-S bietet dutzende verschiedene Verzerrungs-Typen, die weit über einfaches Clipping hinausgehen:

• Classic & Solid State: Von Röhrenwärme bis hin zu Transistor-Overdrive.
• Wavshaping & Bitcrushing: Für digitale Artefakte und moderne, aggressive Texturen.
• Unique & Experimental: Algorithmen, die das Signal auf unvorhersehbare Weise falten oder modulieren.

3. Fortschrittliche Modulation & Effekte

Im Gegensatz zum klassischen Ohmicide bietet die S-Version tiefgreifendere Modulationsmöglichkeiten:

• Modulatoren pro Band: Du kannst LFOs oder Hüllkurven nutzen, um die Intensität der Verzerrung oder die Filterfrequenzen im Rhythmus des Tracks zu bewegen.
• Integrierte Filter: Jedes Band verfügt über hochwertige Filter, um den verzerrten Sound direkt im Plug-in zu formen, ohne zusätzliche EQs zu benötigen.

4. Modernes Interface & Morphing

Ohmforce hat das oft kritisierte, recht eigenwillige Design der alten Version durch ein skalierbares, vektorbasiertes Interface ersetzt:

• Preset-Morphing: Du kannst zwischen verschiedenen Distortion-Einstellungen fließend hin- und hergleiten, was besonders für lebendige Übergänge oder Sounddesign-Effekte spektakulär klingt.
• Übersichtlichkeit: Trotz der enormen Tiefe ist der Signalfluss durch das neue Design deutlich logischer nachvollziehbar.

Typische Einsatzbereiche

• Bass-Design: Ein absoluter Standard für aggressive Dubstep- oder Drum-and-Bass-Lines. Es gibt dem Bass die nötige "Kante", ohne das Low-End zu verlieren.
• Drums: Verwandelt eine flache Kick in ein industrielles Monster oder gibt Snare-Drums einen massiven "Smack".
• Vocals: Von dezentem Radio-Effekt bis hin zu komplett unkenntlichen, verzerrten Texturen.
• Synthesizer: Ideal, um digitalen, sterilen Presets Leben, Schmutz und Charakter einzuhauchen.

Fazit

Ohmicide-S ist nicht einfach nur ein Verzerrer, sondern ein Klangformer. Es ist berüchtigt dafür, selbst aus den langweiligsten Sounds etwas Spannendes und Energiegeladenes zu machen. Wenn du volle Kontrolle darüber haben willst, wie und wo dein Signal "kaputtgehen" soll, gibt es kaum ein mächtigeres Werkzeug.

Firma: Ohmforce