Acustica Audio – Opal Comp ist ein wahres technisches Prachtstück und Teil der exklusiven Zusammenarbeit mit dem Mastering-Ingenieur John McBride (Blackbird Studio). Es handelt sich um eine originalgetreue Emulation eines der begehrtesten und seltensten optischen Kompressoren der Welt: dem handgefertigten Martinsound Martech MSS-10 (in der Opal-Version als spezialisierter Kompressor/Limiter).

Opal Comp ist die Definition von „High-Fidelity-Dynamik“. Er bietet eine unglaubliche Kontrolle, ohne jemals die Transienten zu „erstickten“.

Die Highlights von Opal Comp

Der optische Kompressor der Extraklasse

Opal Comp nutzt die Hyper-Technologie, was ihn extrem reaktionsschnell macht, während er den sauberen, weiten und „offenen“ Klang der Hardware beibehält.

• Ultra-transparente Kompression: Im Gegensatz zu rauchigen Vintage-Optos (wie dem LA-2A) ist Opal Comp extrem sauber. Er wurde entwickelt, um Dynamik zu zähmen, während die ursprüngliche Klangtreue und Tiefe des Signals zu 100 % erhalten bleibt.

• Präzise Kontrolle: Er bietet detaillierte Regler für Threshold, Ratio, Attack und Release, was für einen optischen Kompressor ungewöhnlich flexibel ist.

• Drei verschiedene Detektor-Modi: Du kannst zwischen verschiedenen Ansprechverhalten wählen, um den Kompressor perfekt auf das Material (z. B. Vocals vs. Mastering) abzustimmen.

• Preamps der Blackbird-Klasse: Die Suite enthält die Emulation der legendären MSS-10 Preamps, die für ihren extrem hohen Headroom und ihre „3D-Tiefe“ bekannt sind.

• Aria Engine: Ein modernes, hochauflösendes Interface mit präzisem Metering sorgt für einen reibungslosen Workflow.

Wann solltest du Opal Comp nutzen?

• Mastering: Um einen Mix sanft zu verdichten (Glue), ohne die Transienten oder das Stereobild zu verändern.

• Vocals: Ideal für Lead-Gesang, der stabil und präsent klingen soll, ohne dass man die Kompression „hört“.

• Acoustic Instruments: Perfekt für Klaviere, Streicher oder akustische Gitarren, wo natürliche Dynamik und Klarheit oberste Priorität haben.

• Mix Bus: Um dem gesamten Song eine dezente Politur und Zusammenhalt zu verleihen.

Pro-Tipp: Nutze Opal Comp, wenn andere Kompressoren deinen Mix „kleiner“ oder „dumpfer“ machen. Opal bewahrt die Weite und Brillanz deiner Produktion, während er die Pegel perfekt im Griff hat.

Opal Comp ist das „unsichtbare Leveling-Tool“ für höchste Ansprüche.

Firma: Acustica Audio

inoffiziell: Pumpkin Pro (19.5) – Diese Erweiterung des ursprünglichen Pumpkin bietet zusätzliche Bedienelemente (darunter Mitten-/Seitenbearbeitung und einen Mittenband-EQ), eine zweite Sättigungsstufe und 28 wählbare Hardware-Modelle. Die Modelle stammen von Jam, ergänzt durch einige Modelle von Ash: Yellow K3 – Lavry Engineering AD122-96 MK3 Yellow X – Lavry Engineering AD122-96 MX Yellow S – Lavry Engineering AD-24-200 Savitr

Acustica Audio – Pumpkin Pro ist eine leistungsstarke, dedizierte Sättigungs- und Klangformungs-Suite, die auf der modernen Hyper3-Technologie basiert. Während die Basis-Version "Pumpkin" ursprünglich als kostenloses Halloween-Goodie veröffentlicht wurde, ist die Pro-Version ein massiv erweitertes Werkzeug für Mixing, Mastering und Sounddesign.

Es ist die Antwort von Acustica auf moderne Sättigungs-Plugins, kombiniert jedoch das Beste aus zwei Welten: präzises digitales Feedback und den unverwechselbaren Klang aufwendig gesampelter Analog-Hardware.

Die Highlights von Pumpkin Pro

Zweistufige Sättigung & EQ-Präzision

Pumpkin Pro nutzt die Aria-Engine, die für eine flüssige Bedienung und Echtzeit-Visualisierungen sorgt, was bei Acustica-Plugins lange Zeit eine Seltenheit war.

• Dual-Stage Saturation: Im Gegensatz zur Standardversion bietet Pumpkin Pro zwei unabhängige Sättigungsstufen. Du kannst aus 28 verschiedenen High-End-Modellen wählen, die von subtiler Bandwärme bis hin zu aggressiver Röhrenverzerrung reichen.

• Push/Pull EQ (LF - MF - HF): Die Suite verfügt über einen 3-Band-Mastering-EQ. Das Besondere ist das "Emphasis/De-emphasis"-Prinzip: Du kannst Frequenzen vor der Sättigung verstärken und sie danach automatisch wieder absenken. Das erlaubt es dir, die Verzerrung gezielt in bestimmten Frequenzbereichen zu forcieren, ohne die tonale Balance zu zerstören.

• Echtzeit-Visualisierung: Pumpkin Pro bietet eine beeindruckende grafische Darstellung der statischen Sättigungskurven und Wellenformen. Du siehst genau, wie das Plugin den Klang verformt.

• Shape-Control: Mit diesem Regler kannst du die Form der Verzerrungskurve manipulieren, um die Sättigung entweder drastischer oder subtiler zu gestalten.

• Oversampling bis zu 64x: Um Aliasing-Artefakte (digitale Störgeräusche) bei starker Verzerrung zu vermeiden, bietet Pumpkin Pro extrem hochwertiges Oversampling bei perfekter Phasenlage.

Wann solltest du Pumpkin Pro nutzen?

• Drums: Um Kicks mehr "Bauch" zu geben oder Snares mit harmonischer Sättigung im Mix nach vorne zu holen.

• Vocals: Für dezente Röhrenwärme oder um eine Stimme in dichten Pop-Produktionen durch "Grit" präsenter zu machen.

• Mastering: In subtilen Einstellungen, um dem gesamten Mix mehr Dichte ("Density") und analogen Zusammenhalt zu verleihen.

• Creative Sound Design: Durch das Stacking der beiden Sättigungsstufen kannst du völlig neue Klangfarben für Synthesizer oder Bässe erschaffen.

Pro-Tipp: Nutze die MF (Mid Frequency) Sektion im EQ, um Gitarren oder Vocals genau dort zu sättigen, wo sie im Mix durchkommen müssen. Durch den De-emphasis-Workflow bleibt der Sound kontrolliert, bekommt aber deutlich mehr Charakter.

Pumpkin Pro ist eines der vielseitigsten "Farben"-Plugins im Acustica-Katalog.

Firma: Acustica Audio

inoffiziell: Knif Soma Mastering EQ. Der Vorverstärker beherrscht den Signalweg von Ingenieur Zino Mikorey mit der Soma-Hardware.

Acustica Audio – Azure (aktuell in der Version Azure 2) ist eines der Kronjuwelen im Acustica-Katalog. Es handelt sich um eine exakte Emulation eines der exklusivsten und am feinsten abgestimmten Mastering-Equalizer der Welt: dem handgefertigten Burgess EQ (oft assoziiert mit dem legendären Sontec- oder GML-Design, aber mit einem ganz eigenen, röhrenbasierten Charakter).

Azure ist die Definition von „High-Fidelity“. Er ist dafür gemacht, einen Mix zu veredeln, ohne seine Grundstruktur zu verändern.

Die Highlights von Azure 2

Der „Mastering-Standard“ für seidigen Glanz

Azure nutzt die Hyper-Technologie, was ihn zu einem der präzisesten und gleichzeitig CPU-schonendsten Mastering-EQs von Acustica macht.

• Echter Röhren-Mastering-EQ: Die Vorlage ist ein passiver EQ mit Röhren-Ausgangsstufe. Das Ergebnis ist ein extrem offener, fast „silberner“ Klang in den Höhen und ein extrem tiefer, konturierter Bass.

• 4-Band Parametrik: Jedes Band ist extrem breitbandig und musikalisch ausgelegt. Du nutzt Azure nicht für chirurgische Eingriffe (wie das Ziehen von Störfrequenzen), sondern um die tonale Balance zu perfektionieren.

• Stereo, Dual-Mono & Mid/Side: Azure bietet volle Flexibilität für das Mastering. Besonders im M/S-Modus glänzt er, um die Mitte zu festigen und den Seiten eine unglaubliche Breite und Luftigkeit zu verleihen.

• Zwei Preamp-Modelle: Du kannst zwischen einer sauberen und einer etwas charaktervolleren Röhrenstufe wählen, um dem Signal eine subtile 3D-Tiefe zu verleihen.

• Hyper-Präzision: Die Version 2 reagiert blitzschnell und bietet eine extrem hohe Auflösung im Frequenzgang.

Wann solltest du Azure nutzen? / Best Used For

• Mastering Bus: Um dem gesamten Mix „Air“ (16 kHz+) zu verleihen, die niemals scharf klingt, oder um den Low-End-Bereich dezent zu gewichten.

• Vocal Bus: Wenn eine Gruppe von Stimmen seidig und edel klingen soll, ohne die Natürlichkeit zu verlieren.

• Acoustic Instruments: Um Klavier oder Streichern eine plastische Tiefe zu geben.

Pro-Tipp: Azure ist berühmt für seinen Shelf-Boost bei 20 kHz. Selbst wenn man ihn massiv aufdreht, klingt es nie künstlich – es öffnet den Mix einfach nach oben hin und lässt ihn „atmen“.

Azure 2 ist oft das letzte Plugin in einer Kette, bevor der Limiter kommt – es ist das „Sahnehäubchen“ auf dem Mix.

Firma: Acustica Audio

inoffiziell: Die Summit Audio-Sammlung

EQ: MPE-200 Element 78 (von Rupert Neve entworfene diskrete transgekoppelte Halbleiterschaltung der Klasse A, digital gesteuerter 2-Kanal-Mikrofonvorverstärker und 4-Band-EQ)
Kompressor: Summit DCL 200 , modifiziert mit John Hardy 990c+ Operationsverstärkern.

Acustica Audio – Sunray ist eine außergewöhnliche Suite, die in Zusammenarbeit mit Studio DMI und dem Produzenten Luca Pretolesi entwickelt wurde. Sie basiert auf einem extrem seltenen und exklusiven handgefertigten Röhren-Equipment (einem massiv modifizierten „Tube-Tech“-Style Boliden), das den typischen „Pretolesi-Sound“ definiert: Groß, breit, warm und extrem teuer klingend.

Sunray ist kein chirurgisches Werkzeug, sondern eine „Beauty-Maschine“ für den finalen Schliff.

Die Highlights von Sunray

Röhren-Luxus für den Mix-Bus

Sunray nutzt die neueste Hyper-Technologie, um das komplexe Sättigungsverhalten von Röhren und Übertragern so lebendig wie nie zuvor abzubilden.

• Zwei EQ-Modelle (Sunray EQ): * Er bietet die klassischen passiven Kurven (Pultec-Stil), aber mit einer modernen Frequenzauflage.

  • Die Höhen sind seidig und offen, während der Bassbereich diese typische Röhren-Autorität besitzt, die den Sound „fett“ macht, ohne zu matschen.

• Der Sunray Comp: Ein optischer Röhrenkompressor, der extrem musikalisch arbeitet. Er „atmet“ mit der Musik und ist perfekt geeignet, um Vocals oder einen kompletten Mix sanft zu verdichten.

• Texture & Saturation: Das Plugin verfügt über eine ausgeklügelte Preamp-Sektion. Du kannst zwischen verschiedenen Sättigungsstufen wählen, um harmonische Obertöne hinzuzufügen, die den Sound „3D“ wirken lassen.

• Hyper-Engine: Dank der Hyper-Technologie reagiert der Kompressor blitzschnell und die CPU-Last bleibt für ein Plugin dieser Güteklasse erstaunlich niedrig.

Wann solltest du Sunray nutzen?

• Mix Bus: Um dem gesamten Song diesen „fertigen“ Schallplatten-Glanz und eine angenehme Wärme zu verleihen.

• Vocals: Ideal für Lead-Vocals, die seidig und präsent klingen sollen, ohne jemals scharf zu werden.

• Mastering: Wenn ein Track zu „digital“ oder „kalt“ klingt, wirkt Sunray wie ein analoges Heilmittel.

Pro-Tipp: Nutze den Sunray EQ für einen subtilen Boost bei 12 kHz oder 16 kHz. Die Art und Weise, wie die Röhrenemulation hier „Luft“ hinzufügt, ist unerreicht und lässt den Mix sofort hochwertiger wirken.

Sunray ist das Plugin für den „Million-Dollar-Sound“.

Firma: Acustica Audio