Das Solo Cello 2 der Vienna Symphonic Library ist die ideale Ergänzung zum ersten Solo-Cello. Während das ursprüngliche Solo-Cello (aus den Solo Strings I) für seine technische Perfektion, Klarheit und enorme Durchsetzungskraft bekannt ist, bietet das Solo Cello 2 einen fundamental anderen Klangcharakter: Es ist dunkler, erdiger und hat eine raue, hölzerne Wärme.
Es handelt sich um ein komplett anderes Instrument, das von einem anderen Musiker eingespielt wurde, um die klangliche Palette für Cellisten in der digitalen Domäne zu erweitern.
1. Der Klangcharakter: Emotional und Charakterstark
Das Solo Cello 2 zeichnet sich durch eine sehr spezifische klangliche Identität aus:
- Das Timbre: Der Klang ist weniger „poliert“ als beim ersten Cello. Es besitzt mehr „Körper“ und eine markante Textur in den tiefen Lagen. In den hohen Lagen klingt es singend, aber mit einer leicht melancholischen, fast klagenden Note.
- Die Ansprache: Man hört das Reiben des Bogens auf den Saiten etwas deutlicher, was dem Instrument eine sehr physische und authentische Präsenz verleiht.
- Vibrato: Das Instrument wurde mit einem sehr ausdrucksstarken, aber kontrollierten Vibrato aufgenommen, das sich hervorragend für lyrische und hochemotionale Themen eignet.
2. Der "Dual-Soloist"-Vorteil
Einer der wichtigsten Gründe für die Existenz des Solo Cello 2 ist die Vermeidung des „Interferenz-Effekts“ (Phasing):
- Cello-Duette: Wenn Sie ein Werk für zwei Celli schreiben, klingt es unnatürlich, wenn beide Stimmen dieselbe Sample-Library nutzen. Mit Cello 1 und Cello 2 haben Sie zwei völlig unterschiedliche Klangkörper, die zusammen wie zwei echte Musiker im Raum klingen.
- Kammermusik: Perfekt für Klaviertrios oder Streichquartette, bei denen man einen spezifischen, vielleicht etwas „reiferen“ oder dunkleren Cello-Klang bevorzugt.
3. Artikulationen: Höchste Ausdruckskraft
Wie von VSL gewohnt, bietet auch dieses Instrument eine enorme Tiefe an Spielweisen:
- Performance Legato: Die Übergänge zwischen den Tönen sind so programmiert, dass sie die natürliche Trägheit und Eleganz eines echten Celli widerspiegeln.
- Portamento: Die Gleit-Artikulationen sind bei diesem Instrument besonders wirkungsvoll und verleihen langsamen Melodien eine zusätzliche emotionale Ebene.
- Saitenauswahl: Sie können gezielt erzwingen, dass eine Passage auf der C-Saite (tief und gewaltig) oder der A-Saite (heller und kantiger) gespielt wird.
4. Integration: VI Series & Synchron-ized
- VI Solo Cello 2 (Silent Stage): In der klassischen Version ist das Cello trocken aufgenommen. Das gibt Ihnen die Freiheit, es mittels MIR Pro exakt so zu platzieren, als stünde es direkt vor dem Dirigentenpult oder in einer kleinen, holzgetäfelten Kammer.
- Synchron-ized Solo Cello 2: Diese Version ist für den Synchron Player optimiert. Sie nutzt die Convolution-Power der Synchron Stage Vienna, um das Cello sofort in einen cineastischen Raumklang einzubetten. Es lässt sich dadurch perfekt mit den Synchron Strings Pro oder den Elite Strings mischen.
5. Technische Übersicht
| Merkmal | Details |
| Klangcharakter | Dunkel, erdig, warm, hölzern |
| Haupteinsatz | Melancholische Soli, Cello-Duette, Kammermusik |
| Artikulationen | Umfassend (Legato, Portamento, Staccato, Pizzicato, etc.) |
| Besonderheit | Eigenständiger Charakter im Vergleich zu Solo Cello 1 |
Fazit: Das Solo Cello 2 ist das Instrument für die „großen Geschichten“. Wenn Sie ein Solo-Cello suchen, das nicht nur Töne spielt, sondern durch seinen rauen, ehrlichen Charakter eine tiefe emotionale Resonanz erzeugt, ist dieses Instrument die perfekte Wahl.
„Das über vier Oktaven spielbare Cello bietet eine Rundumversorgung und beherrscht eine emotionale Bandbreite von lieblich und einfühlsam bis zu pointiert und markant. Besonders die Crescendi mit langsam einschwingendem Vibrato in vielen Variationen lassen niemanden unberührt. [...] Der Preis ist zweifellos angemessen.“
Andreas Ecker, Keys, Mai 2017
Firma: Vienna Symphonic Library