Diese Library markiert das Jubiläum der Origins-Reihe und widmet sich einer extrem kontrastreichen, tiefen-orientierten Fusion. Hier treffen die erdigen, wuchtigen Bässe des Kaukasus auf die feinen, schwebenden Obertöne der antiken Seidenstraße.

Das bewährte Konzept bleibt bestehen: Zwei außergewöhnliche ethnische Saiteninstrumente werden über eine intelligente Engine zu einer lebendigen, pulsierenden Einheit verschmolzen.

Hier sind die Details zu Volume X:

1. Die beiden Instrumente

Dieses Volume lebt von einem extremen Frequenz- und Charakterkontrast, der ein gewaltiges klangliches Spektrum abdeckt:

• Die Kontrabass-Panduri: Eine moderne, tief gestimmte Variante der traditionellen georgischen Panduri. Dieses massive Holzinstrument besitzt in der Regel drei dicke Saiten und liefert ein unglaublich raues, holziges und perkussives Bass-Fundament. Ihr Klang ist tief, organisch und hat einen sehr direkten, fast knurrenden Attack. Sie übernimmt in diesem Duo die Rolle des Rhythmusgebers und sorgt für die epische, bodenständige Tiefe.
• Die Tanbur (Tambur): Ein traditionsreiches, langhalsiges Zupfinstrument, das tief im persischen und orientalischen Kulturraum verwurzelt ist. Sie besitzt paarweise angeordnete Stahlsaiten und wird meist mit einem Plektrum oder den Fingernägeln gespielt. Ihr Klang ist extrem obertonreich, hell, leicht metallisch und schwebend. Sie bringt die Melodie, die Mystik und das filigrane Glitzern über das schwere Bass-Bett der Panduri.

2. Die Engine: Multi-Arpeggio-Designer (MAD)

Wie bei allen Origins-Libraries ist der duale Arpeggiator das Herzstück, um die beiden so unterschiedlichen Instrumente miteinander zu verweben:

• Massive Ostinati & Grooves: Du kannst mit der Kontrabass-Panduri wuchtige, treibende Bassläufe oder synkopierte Rhythmen erzeugen, während die Tanbur mit schnellen Tremolos, traditionellen Ornamenten oder versetzten Arpeggios darübertanzt.
• Human Feel & Dynamik: Die Engine ahmt das natürliche Spielverhalten zweier Musiker nach, indem sie Anschlagsstärke (Velocity) und Timing minimal variiert. Dadurch klingen selbst komplexe Muster organisch und lebendig.
• Mod-Wheel-Steuerung: Über das Modulationsrad steuerst du den emotionalen Bogen in Echtzeit – von einer subtilen, geheimnisvollen Andacht bis hin zu einem treibenden, dichten Ethno-Gewitter.

3. Klangliche Flexibilität & Presets

• Über 80 Preset-Patterns: Die Library liefert eine breite Palette an spielfertigen rhythmischen und melodischen Phrasen. Sie reichen von authentischen orientalischen/kaukasischen Mustern bis hin zu modernen, cineastischen Low-End-Grooves.
• 12 Color-Presets: Das eingebaute FX- und Colors-Menü nutzt Delays, hochentwickelte Reverbs (Convolution) und Filter, um die akustischen Instrumente völlig zu entfremden. So verwandelst du das Duo mit einem Klick in düstere, verzerrte Sci-Fi-Bässe, epische Trailer-Pads oder weitläufige, mystische Ambient-Landschaften.

Key Features & Spezifikationen

• Zwei unabhängig spiel-, misch- und editierbare Ethno-Saiteninstrumente mit extremem Kontrast.
• Workflow-Kompatibilität: Eigene Arpeggiator-Muster lassen sich per Copy & Paste in jedes andere installierte Produkt der Origins-Serie übertragen.
• Sehr kurze Ladezeiten und geringer Speicherhunger.
• Systemvoraussetzung: Es wird zwingend die Vollversion von Native Instruments Kontakt (ab Version 5.8.1) benötigt. Die Library ist nicht mit dem kostenlosen Kontakt Player kompatibel.

Fazit: Contrabass Panduri & Tanbur bricht mit dem klassischen „Mitten-Fokus“ vieler Ethno-Libraries. Durch das massive Fundament der Bass-Panduri und den glitzernden Geist der Tanbur eignet sich diese Library perfekt für düsteres, mystisches Underscoring, epische Gaming-Soundtracks (z. B. für RPGs oder historische Settings), Trailer-Musik oder als einzigartiges rhythmisches Element in modernen Electronic- und Crossover-Produktionen.

Firma: Sonuscore

Eine samplebasierte Kontakt-Library, die ganz auf moderne, atmosphärische und cineastische Klangwelten ausgelegt ist.

Das Kernkonzept der gesamten Origins-Serie besteht darin, zwei unterschiedliche, sich ergänzende Klangfarben miteinander zu verschmelzen. Bei diesem Volume wurden zwei ikonische E-Gitarren gewählt, die völlig unterschiedlich gespielt und extrem präzise nachbearbeitet wurden. Für diese Library hat Sonuscore mit dem schwedischen Game-Komponisten Mats Lundgren (Just Cause 2, Mad Max) kooperiert.

Die Library setzt sich aus folgenden Elementen zusammen:

1. Die beiden Instrumente

Anstatt auf generische Synth-Sounds zu setzen, bilden zwei charakterstarke, echte E-Gitarren das organische Fundament, die über einen handverdrahteten Marshall 1974X (18 Watt, Class A) Röhrenverstärker aufgenommen wurden:

• Electric Guitar Muted (2006 Fender Stratocaster): Ausgestattet mit Samarium Cobalt Tonabnehmern. Gespielt als Palm Mutes (gedämpfte Saiten), liefert sie einen sehr unaufdringlichen, warmen, aber knackigen und perkussiven Grundton. Sie eignet sich perfekt als rhythmisches und harmonisches Fundament.
• Electric Guitar Harmonics (2003 Gibson SG): Ausgestattet mit Seymour Duncan Phat Cat (P90-Style) Pickups. Hier wurden ausschließlich Flageolett-Töne (Harmonics) eingespielt. Der Klang ist schimmernd, schwebend, hochgradig ätherisch und bildet den idealen, traumartigen Gegenpol zu den trockenen Mutes.

2. Das Herzstück: Multi-Arpeggio-Designer (MAD)

Das eigentliche Kraftpaket der Library ist die integrierte Arpeggiator-Engine. Der MAD steuert beide Instrumente über zwei separate, voll anpassbare Arpeggiatoren an.

• Ineinandergreifende Patterns: Du kannst für die gedämpfte Strat ein treibendes, rhythmisches Fundament bauen, während die Gibson SG in einem völlig anderen Rhythmus oder versetzten Triolen funkelnde Obertöne darüberstreut.
• Menschlicher Groove: Die Engine ist so programmiert, dass sie die typischen Ungenauigkeiten und die Dynamik eines echten Spielers imitiert, statt starr wie ein Step-Sequenzer auf dem Grid zu hängen.
• Mod-Wheel-Fokus: Die Dynamik und Intensität der Verflechtungen lässt sich nahtlos und hochexpressiv über das Modulationsrad steuern – ideal für dynamische Steigerungen beim Scoring.

3. Das Colors-Menü & Effekte

Um aus den Arpeggios im Handumdrehen völlig neue Texturen zu basteln, gibt es 12 hochentwickelte Preset-Farben (Color Presets). Diese verändern den Sound radikal, da sie tiefgreifende Effekteinstellungen sowie verschiedene Impulsantworten (Convolution Reverbs) im Hintergrund laden. So wird aus einem knackigen Gitarren-Arpeggio mit nur einem Klick ein riesiges, cineastisches Ambient-Pad oder ein futuristischer, epischer Soundscape.

Key Features im Überblick

• Zwei unabhängig spielbare oder mischbare E-Gitarren (Strat & SG).
• 80 inspirierende Rhythmus-Presets, die sofort einsatzbereit sind.
• 12 Color-Settings für schnelles Sound-Shaping.
• Cross-Compatibility: Arpeggio-Designs lassen sich unkompliziert per Copy & Paste in andere Libraries der Origins-Reihe übertragen.
• Wichtig für den Workflow: Es wird die Vollversion von Native Instruments Kontakt (ab Version 5.8.1) benötigt – der kostenlose Kontakt Player reicht hier nicht aus.

Fazit: Muted Guitar & Harmonics ist ein hervorragendes Werkzeug für modernes Underscoring, Ambient, Post-Rock oder Pop-Produktionen. Wenn du pulsierende, organische Texturen im Stil von Olafur Arnalds, Nils Frahm oder modernen Sci-Fi/Spionage-Soundtracks suchst, liefert diese Library extrem schnell inspirierende Ergebnisse, die sich organisch weiterentwickeln.

Firma: Sonuscore

Diese Library folgt demselben erfolgreichen Prinzip der Origins-Reihe, verlässt diesmal jedoch den Bereich der westlichen Instrumente und entführt dich auf eine cineastische Klangreise in den Nahen Osten und den Kaukasus.

Das Plugin kombiniert zwei traditionelle, charakterstarke Ethno-Saiteninstrumente, die klanglich und kulturell perfekt miteinander harmonieren.

Hier sind die Details zu dieser Library:

1. Die beiden Instrumente

Das Fundament bilden zwei sehr unterschiedliche Zupfinstrumente, deren Kombination einen extrem reichhaltigen, organischen Gesamtsound ergibt:

• Die Tar: Ein jahrhundertealtes, traditionelles Instrument aus der persischen Kultur mit einem markanten, doppelbäuchigen Korpus. Ihre Stahlsaiten werden mit einem Plektrum angeschlagen. Das Ergebnis ist ein sehr klarer, definierter, fast metallisch-prägnanter Sound. Sie eignet sich hervorragend für rhythmische Akzente und durchsetzungsfähige Sequenzen.
• Die Chonguri: Ein vierbäuchiges Traditionsinstrument aus den Bergregionen Georgiens. Im Gegensatz zur Tar besitzt sie weiche Seidensaiten, die dem Zusammenspiel eine enorme Wärme, Tiefe und Intimität verleihen. Sie fängt die rhythmischen Spitzen der Tar sanft ab und sorgt für den melodischen, runden Charakter.

2. Die Engine: Multi-Arpeggio-Designer (MAD)

Auch in Volume VII ist der MAD das kreative Herzstück. Die Engine steuert beide Instrumente über zwei getrennte, voll editierbare Arpeggiatoren an.

• Komplementäres Zusammenspiel: Du kannst der perkussiven Tar komplexe, treibende Rhythmen zuweisen, während die Chonguri mit langgezogenen, warmen Noten oder versetzten Melodielinien das harmonische Bett darunter legt.
• Human Feel: Die Engine vermeidet starre, mechanische Abfolgen. Sie imitiert die feinen Ungenauigkeiten und die Dynamik menschlicher Spieler, wodurch die Arpeggios lebendig und fließend wirken.
• Mod-Wheel-Steuerung: Die Intensität und das Mischverhältnis beider Instrumente lassen sich hochexpressiv über das Modulationsrad steuern, um Spannungsbögen im Track aufzubauen.

3. Sound-Shaping & Presets

• Über 80 Preset-Patterns: Die Library liefert direkt einsatzbereite Rhythmus- und Melodie-Presets, die von traditionell-ethnischen Mustern bis hin zu modernen, pulsierenden Under-Scores reichen.
• 12 Color-Presets: Über das Colors-Menü veränderst du das klangliche Gesicht der Instrumente komplett. Mithilfe von EQ-Kurven, Effekten und verschiedenen Impulsantworten (Convolution Reverbs) verwandelst du das Zupf-Duo im Handumdrehen in epische Ambient-Pads, mystische Sci-Fi-Texturen oder verzerrte, treibende Synth-Alternativen.

Key Features & Spezifikationen

• Zwei separat spielbare, mischbare und voll editierbare Ethno-Saiteninstrumente.
• Copy & Paste für Arpeggios: Du kannst eigene Arpeggio-Designs unkompliziert per Mausklick in jedes andere installierte Produkt der Origins-Reihe übertragen.
• Extrem ressourcenschonend (benötigt nur etwas mehr als 110 MB Speicherplatz).
• Wichtig für den Workflow: Auch hier wird die Vollversion von Native Instruments Kontakt (ab Version 5.8.1) benötigt.

Fazit: Tar & Chonguri eignet sich perfekt für Komponisten, die nach frischen, unverbrauchten Klangfarben für Ethno-Cineastik, Gaming-Soundtracks, historische Dokumentationen oder als einzigartiges, rhythmisches Element im modernen Pop/Elektro-Bereich suchen.

Firma: Sonuscore

Diese Library kombiniert zwei Saiteninstrumente aus völlig unterschiedlichen Ecken der Welt zu einem harmonischen, organischen Klangbild. Hier treffen die südamerikanischen Anden auf das mediterrane Griechenland.

Das Konzept bleibt der Origins-Serie treu: Zwei charakterstarke Ethno-Instrumente werden über eine hochentwickelte Engine miteinander verflochten, um komplexe Rhythmen, schwebende Pads und lebendige Texturen zu erzeugen.

Das zeichnet Volume IX aus:

1. Die beiden Instrumente

Die Library fusioniert zwei Zupfinstrumente, die sich durch ihre unterschiedliche Bauweise und Saitenanzahl klanglich perfekt ergänzen:

• Das Ronroco: Ein traditionelles, südamerikanisches Zupfinstrument aus der Familie der Charangos. Es besitzt zehn Saiten, die in fünf Chören (Paaren) angeordnet sind. Sein Klang zeichnet sich durch eine unnachahmliche, holzige Wärme, Intimität und ein feines, silbriges Glitzern in den Obertönen aus. Durch das schnelle Zupfen verströmt es sofort eine tief emotionale, melancholische und zugleich beruhigende Atmosphäre (bekannt geworden vor allem durch die Soundtracks von Gustavo Santaolalla, z. B. zu The Last of Us).
• Die Bouzouki: Das ikonische Kerninstrument der griechischen Musik. In dieser Library wurde die viersaitige Variante (Tetrachordo) mit acht Stahlsaiten in vier Chören gesampelt. Die Bouzouki liefert einen extrem klaren, hellen, durchsetzungsfähigen und leicht metallischen Ton. Sie bringt den nötigen rhythmischen Punch, Attack und Definition in das Duo, um Linien im Mix nach vorne zu treiben.

2. Die Engine: Multi-Arpeggio-Designer (MAD)

Wie gewohnt sorgt der doppelte Arpeggiator von Sonuscore dafür, dass die beiden Instrumente lebendig miteinander interagieren:

• Verwobene Ostinati: Du kannst dem Ronroco ein sanftes, fließendes Tremolo- oder Zupfmuster zuweisen, während die Bouzouki mit knackigen, rhythmischen Akzenten oder Gegenrhythmen Kontrapunkte setzt.
• Humanized Performance: Die Engine variiert das Timing und die Anschlagsstärke minimal bei jedem Ton. Dadurch bricht sie das starre MIDI-Raster auf und erzeugt das Gefühl, als würden zwei Musiker im selben Raum aufeinander reagieren.
• Mod-Wheel-Dynamik: Mit dem Modulationsrad steuerst du stufenlos den Charakter der Performance – von einem hauchzarten, intimen Flüstern bis hin zu einem treibenden, dichten Ethno-Arrangement.

3. Sound-Design & Presets

• Über 80 Preset-Patterns: Die Library enthält zahlreiche spielfertige Rhythmus- und Melodie-Kombinationen. Diese reichen von traditionellen Folk-Strukturen über verträumte Ambient-Settings bis hin zu treibenden Minimal-Music-Patterns.
• 12 Color-Presets: Über das integrierte FX- und Colors-Menü lässt sich der akustische Ursprung komplett entfremden. Mit Delays, Reverbs, Filtern und Verzerrern verwandeln sich Ronroco und Bouzouki im Handumdrehen in epische, weitläufige Soundscapes, mystische Texturen oder treibende, moderne Trailer-Pads.

Key Features & Spezifikationen

• Zwei unabhängig voneinander spiel-, misch- und editierbare Zupfinstrumente.
• Kompatibilität: Eigene Arpeggiator-Muster können ganz einfach per Mausklick kopiert und in jedes andere installierte Plugin der Origins-Reihe eingefügt werden.
• Ressourcenschonendes Design mit extrem kurzen Ladezeiten.
• Systemvoraussetzung: Es wird die Vollversion von Native Instruments Kontakt (ab Version 5.8.1) benötigt. Die Library läuft nicht im kostenlosen Kontakt Player.

Fazit: Ronroco & Bouzouki ist ein hervorragendes Werkzeug für Komponisten und Produzenten, die organische, handgemachte Texturen abseits des klassischen Orchesters suchen. Die Library eignet sich perfekt für emotionales Storytelling, Survival- und Adventure-Game-Soundtracks, Reisedokumentationen oder als intimes, rhythmisches Element in modernem Indie-Folk und Pop.

Firma: Sonuscore